成名的一个有趣的方面是，有时，名人认为，既然他们在某些方面足够好，让他们出名，他们可能会擅长其他方面，让别人出名。这就是为什么篮球巨星沙奎尔·奥尼尔在说唱，或者说唱大师P在打篮球，这两件事都是真实发生的。然而，大多数的交叉授粉似乎发生在演艺界和音乐界之间——音乐家和演员往往都是自负的人，嘿，如果粉丝喜欢看你在舞台上高歌，他们也会喜欢你在银幕上的表演，反之亦然。对吧?

　　事实证明，有时候这是对的。确实有一些有才华的音乐家在表演中开辟了令人羡慕的第二职业;威尔·史密斯和大卫·鲍伊浮现在我的脑海中。当演员们试图拿起麦克风时，从创造性的角度来说，人们当然会认为它往往是梨形的——但这并没有阻止惊人数量的演员卖出大量的唱片。这里有12位不仅是热门歌曲的配乐，而且还进入了前十名，在某些情况下，甚至一路走到了排行榜的顶端。

　　已故的伟大爱尔兰演员理查德·哈里斯绝对是银幕上的传奇人物。两次获得奥斯卡提名的哈里斯早在50年代就开始了他的职业生涯，一直活跃到2002年去世;他在1967年的《卡米洛特》中饰演亚瑟王，在1992年的《不可饶恕》中饰演英格利希·鲍勃，在2000年的《角斗士》中饰演马库斯·奥勒留，在前两部《哈利波特》电影中饰演阿不思·邓布利多，这些都是他的标志性角色。他也是一个矛盾的人——他不仅是一个真正有教养的人，还是一个无耻的享乐主义者。此外，他是一个演员，他的歌声非常悦耳，他唯一的前十名并不糟糕。

　　这首歌是1968年的《麦克阿瑟公园》(MacArthur Park)，这是一首伤感的民谣，旋律优美，配上哈里斯出色的唱法，但歌词有些不太靠谱:“有人把蛋糕落在外面的雨里/我觉得我承受不了/因为烤蛋糕花了太长时间/我再也不会有那个食谱了。”这首歌在几个国家都进入了前十，在美国排名第二，后来被丽莎·明内利、托尼·班尼特、格伦·坎贝尔和韦伦·詹宁斯(他的版本获得了格莱美奖)等人翻唱。

　　哦，伟大的“古怪的阿尔”扬科维奇也模仿了它，他的版本名为(还有什么?)“侏罗纪公园”。

　　在70年代末和80年代初，新面孔的演员大卫·诺顿(David Naughton)看起来就像是好莱坞的下一个It Dude。四年来，他一直是Dr Pepper广告活动的主角，并为其演唱了广告歌;这一活动非常受欢迎，诺顿甚至在全国各地亲自为这款软饮料做宣传。

　　在其中一次旅行中，他的经纪人告诉他，导演约翰·兰迪斯(John Landis)正在制作一部狼人电影，兰迪斯以喜剧《布鲁斯兄弟》(the Blues Brothers)和《动物之家》(Animal House)而闻名。诺顿与兰迪斯进行了一次座谈，在接受《旧金山网站》(The SF Site)采访时，他回忆说，兰迪斯实际上是“一个狂热的胡椒饮料爱好者”。他对这些广告很熟悉，他对我的采访做出了回应。”

　　这是他在经典电影《美国狼人在伦敦》(An American Werewolf in London)中获得主角的不太可能的途径，并成为当时完成的最伟大的实际效果序列的核心。不过，几年前，好莱坞曾试图把诺顿搬上小银幕，制作了一部以迪斯科为主题的情景喜剧《成功》(Makin’It)，讲述了一个受《周六夜狂热》(Saturday Night Fever)启发的工薪阶层小伙子的故事。这部剧只播出了九集，但它的主题曲——一首由诺顿演唱的非常糟糕的歌曲——却经久不衰，在排行榜上停留了几个月，最高排名第五。

　　早在乡村巨星加思·布鲁克斯臭名昭著的克里斯·盖恩斯阶段之前，深受喜爱的演员布鲁斯·威利斯在五季电视剧《兼职》中就上演了“流行明星的另一个自我”的把戏，这部电视剧让他成为了明星。1987年，他发行了一张名为《布鲁诺的回归》(The Return of Bruno)的专辑，主要由R&B的翻唱组成，这张专辑被认为是传奇的、完全虚构的低吟歌手布鲁诺·拉多里尼(Bruno Radolini)的复出唱片。这盘盘还配有一部关于他传奇生涯的假纪录片，威利斯甚至邀请了一大批真正的摇滚巨星参加，林戈·斯塔尔、埃尔顿·约翰和海滩男孩的布莱恩·威尔逊都在滔滔不绝地谈论布鲁诺对他们音乐的影响。

　　这张专辑取得了惊人的成功，在专辑排行榜上排名第14位，而它的主打单曲，翻唱了“主食歌手”的热门歌曲“尊重你自己”，由“指针姐妹”中的琼·波蒂演唱，一路攀升至第5位。随后的两首单曲《Young Blood》和《Under the Boardwalk》在百强单曲榜上排名靠后，但这丝毫不影响威利斯的成就。拜托，这家伙在主持一部热播电视剧和主演有史以来最伟大的圣诞电影之间进入了前十。

　　考虑到已故的伟大的帕特里克·斯威兹(Patrick Swayze)招摇的魅力、魁伟的形象和真诚的动作，人们可能会认为，他进军流行乐坛是为了利用他在电影领域的名声，这是可以原谅的。然而，事实并非如此。斯威兹真诚地热爱音乐，尽管他似乎从来没有真正渴望证明自己的音乐才能，但他创作和演唱曲调显然只是因为他想这样做。

　　他与词曲作者史黛西·威德利兹(Stacy Widelitz)共同创作了其中一首歌曲《她像风》(She's Like the Wind)，并被考虑作为1984年电影《美景，美国》(Grandview, U.S.A.)的配乐。它没有被删减，但事实证明这是一件好事。这首歌由斯威兹演唱，由利贝维茨的女友温迪·弗雷泽伴唱，最终出现在1987年大热的电影《辣身舞》的配乐中，这让这首歌得到了更高调的展示。这部电影的预算只有区区600万美元，却在全球收获了惊人的2.14亿美元票房，将斯威兹的事业推向了平流层。

　　《她如风》一路飙升至Hot 100的第三名，并登上了成人当代音乐排行榜的榜首。这不是斯威兹最后一次为他的电影谱曲，但这绝对是最引人注目的一次——很难否认他的歌声还不错，曲调实际上非常棒。

　　人们很容易忘记，著名演员马克·沃尔伯格是唐尼·沃尔伯格的弟弟，唐尼·沃尔伯格是那些新来的孩子之一，也是一个非常好的演员。更容易忘记的是，也许我们只是想忘记，他第一次成名并不是在银幕上，而是在赤裸着胸膛、戴着反球帽、跳着舞的说唱歌手马基·马克，Funky Bunch的无畏领袖，一群人的工作描述显然是站在马基·马克身后……结束语。

　　1991年，沃尔伯格的突破性单曲《Good Vibrations》一路飙升至排行榜第一，而他的后续作品——无耻地盗用了卢·里德(Lou reed)的作品《荒野》(Wildside)——也进入了排行榜第十。考虑到Marky的时髦说唱曲调的轻量性质，可以肯定地说，他与一个新来的孩子有关系，并且有一个魁梧的身体，这与他的成功有很大的关系。事实上，他最初是利用(他健壮的身材)曝光作为Calvin Klein内衣模特的演出。

　　但后来，一件有趣的事情发生了——他在几部电影中出现，表现出色，在《篮球日记》中扮演的角色赢得了评论界的赞誉，然后在1997年保罗·托马斯·安德森的杰作《不羁之夜》中扮演主角。四分之一个世纪过去了，两次获得奥斯卡提名，在好莱坞有了辉煌的事业之后，马克·马克几乎被遗忘了——除了我们这些还能感受到震动的人。

　　在2010年代初的几年里，带有edm色彩的摇滚组合Cobra Starship在电台里到处都是，发行了四张专辑，并获得了两首前十名的单曲。第一首是2009年的《Good Girls Gone Bad》，其中一位女歌手的嗓音与众不同，在这首超活泼的歌曲中似乎有点不太合适。当她出现在视频中时，粉丝们可以原谅她的异样:不是别人，正是莉顿·梅斯特(Leighton Meester)，她的热门电视剧《绯闻女孩》(Gossip Girl)正播到六季中期。

　　这首歌排名第七，这对梅斯特来说有点苦乐参半。事实证明，她是一个非常有才华的歌手和词曲作者——当她开始自己的音乐生涯时，结果与眼镜蛇星舰的泡泡糖摇滚相差甚远。2014年，她发行了个人专辑《心弦》，这是一张受到乔尼·米切尔和谢丽尔·克罗等人影响的民谣摇滚唱片，但它甚至没有在流行音乐排行榜上留下任何痕迹，这绝对是一种犯罪，因为它实际上太不可思议了。

　　通往摇滚明星之路有很多不走寻常路，而唐·约翰逊(Don Johnson)走的就是这条路。作为80年代标志性电视剧《迈阿密风云》(Miami Vice)的主角之一，他让色彩柔和的衬衫和五时阴影成为时尚。作为一个70年代的年轻人，他是一个在电视电影中付出代价的演员，但他渴望成为一名摇滚明星;他和弗兰克·扎帕(Frank Zappa)、大门乐队(Doors)和奥尔曼兄弟乐队(Allman Brothers Band)等人一起出去玩，甚至为该乐队1979年的专辑《开明的流氓》(Enlightened Rogues)共同创作了一首曲子《Can't Take It with You》。

　　1984年，他在《迈阿密风云》(Miami Vice)中饰演桑尼·克罗克特(Sonny Crockett)，并突然发现自己超级出名。然后，在一次聚会上，他遇到了哥伦比亚广播公司唱片公司的老板沃尔特·耶特尼科夫(Walter Yetnikoff)，并向他讲述了自己的音乐抱负。耶特尼科夫听了，点了点头，当场就签下了当时36岁的约翰逊，签下了一份唱片合约。

　　约翰逊在1986年发行了他的专辑《心跳》，尽管与试图摇滚的演员联系在一起是一种耻辱，但由于这张专辑中有汤姆·佩蒂、威利·纳尔逊和史蒂夫·雷·沃恩等人的贡献，它的表现相当不错。(约翰逊是一位相当不错的歌手，这也起到了帮助作用。)主打歌一路名列第五，但在他的第二张LP, 1989年的《Let It Roll》未能给人留下深刻印象后，约翰逊在领先的时候退出了音乐游戏。

　　2012年的音乐喜剧《完美音调》(Pitch Perfect)出人意料地大获成功，该片讲述了一个全女子大学无伴奏合唱组合的成员们为争冠而奋斗时的关系。该片在全球获得了1.15亿美元的票房，并提升了领衔主演的才华横溢的安娜·肯德里克(Anna Kendrick)的知名度。这部电影的票房在很大程度上要归功于它的原声音乐，它在专辑排行榜上排名第三，而这张专辑的成功在很大程度上要归功于肯德里克在电影中短暂演唱的《杯子(当我离开的时候)》。

　　肯德里克在大卫·莱特曼的深夜脱口秀节目中说，因为她“是个巨大的失败者”，她受到启发，模仿了英国乐队Lulu and the Lampshades在2009年发行的那首歌。这首歌改编自30年代的民谣，因其独特的伴奏——有节奏的敲击、拍打、敲击杯子，在YouTube上引起了关注，因此得名。肯德里克自学得非常好，以至于《完美音调》的制片人坚持让她在电影中表演。

　　当这首歌的缩略版开始在数字音乐排行榜上火起来的时候，肯德里克录制了一个完整版，并附带了一个创新的视频。经过28周缓慢而稳定的攀升，“Cups”在公告牌百强单曲榜上排名第六。

　　当你被认为是世界上最有趣的人之一时，当你放下你的噱头，一本正经地做任何事情时，人们可能不知道该怎么想。这当然是艾迪·墨菲(Eddie Murphy)唯一的十佳单曲，他在80年代可以简单地走进一个房间，引发捧腹大笑。他1985年由里克·詹姆斯(Rick james)制作的流行舞曲《Party All The Time》当然足够好用。这首歌听起来就像你可能听到的任何东西，比如说，王子在此期间赞助的几十位艺术家中的一位。但一旦你知道是墨菲干的，你就在等一个永远不会出现的笑点;如果你天生就很搞笑，那就会这样，你之前的音乐尝试是1982年的新奇说唱经典《Boogie In your Butt》。

　　事实证明，普林斯确实旁听了艾迪作为直男流行歌手的首张LP《How Could it Be》的几次录制，之后他曾经的竞争对手詹姆斯突然出现了——史蒂夫·汪达和尼尔·罗杰斯等重量级歌手也参与了制作。当《Party》一路攀升至第二名时，第二支单曲——不幸的是，名字滑稽的《Put Your Mouth On Me》——却毫无进展，而他随后的两张lp(是的，他又发行了两张专辑)也几乎没有引起关注。

　　在2018年版的《一个明星的诞生》之前——之前已经有三部电影版本——可以肯定地说，没有多少人知道布莱德利·库珀会唱歌和弹吉他。库珀主要以主演喜剧而闻名，无论是浪漫的还是非浪漫的，以及在漫威电影宇宙中为每个人都喜欢的持枪，痴迷假肢的浣熊火箭配音。但凭借《一个明星的诞生》，库珀让很多人感到惊讶;这是他的导演处女作，他饰演杰克逊·缅因，一个过气的乡村艺术家，他在一个变装酒吧里发现了Lady Gaga的创作型歌手艾丽，并指导她成为明星。库珀与Gaga在音乐上保持了自己的风格，而这部电影的标志性歌曲——情节夸张的民谣《Shallow》——也成为了热门歌曲。

　　事实上，这首歌获得了第一名，并为Gaga赢得了奥斯卡最佳原创歌曲奖——库珀和Gaga在奥斯卡颁奖典礼上的表演进一步提升了这首歌的流行文化知名度，他们的亲密关系引发了人们对他们是否真的在一起的广泛猜测。不过，库珀在接受《好莱坞报道者》采访时否认了这一猜测，他解释说，他决定出演角色是为了缓解他的怯场。他说:“他们在电影里的那场戏里有点相爱了。”“如果我们都坐在凳子上面对观众，那就太奇怪了。”

　　提到喜剧传奇卡罗尔·伯内特，就不能不提到她忠实的伙伴维姬·劳伦斯，她在1967年至1978年的《卡罗尔·伯内特秀》(the Carol Burnett Show)的整个11季中很早就出现，而且经常出现。劳伦斯在这部剧中创造了大量的角色，其中一个——塞尔玛·哈珀，或者简称为“妈妈”——非常受欢迎，以至于在80年代衍生出了她自己的情景喜剧《妈妈的家庭》，这部剧播出了六季。劳伦斯可以被看作是伯内特的喜剧灵魂伴侣，但在1973年，就在她出演朋友的电视剧的过程中，她出人意料地推出了有史以来最奇怪的热门单曲之一。

　　这首曲子就是由词曲作者鲍比·拉塞尔(Bobby Russell)创作的《格鲁吉亚熄灯之夜》(The Night The Lights Went Out in Georgia)。这首歌是一首乡村民谣，讲述的是一个男人被误判谋杀了一个男人，而他的妻子与这个男人有婚外情。拉塞尔本人并不是这首歌的忠实粉丝，但当时他碰巧和劳伦斯结婚了，而她是。她的唱片首发时排名第100，之后缓慢但稳稳地一路攀升至榜首;Reba McEntire 1991年的版本在乡村音乐排行榜上排名第12位，这首歌甚至成为1981年同名电影的灵感来源(非常松散)。

　　大卫·索尔最为人所知的作品是与保罗·迈克尔·格拉泽在70年代的动作片《警情双雄》中演对手戏，但他最初的抱负是成为一名音乐家——而他的第一次尝试确实很奇怪。1965年，一盘民谣样带让他与传奇的威廉·莫里斯经纪公司签约后，他戴上了滑雪面具，自称为“被覆盖的人”(因为你知道，他希望人们只知道他的音乐)，开始在“默夫·格里芬秀”上露面，宣传他的歌曲。这个噱头很快就消失了，而且——显然他认为他应该利用这张英俊的脸，毕竟——他在60年代末进入了电视表演领域。

　　在《警界双雄》成为一种文化现象之后，索尔利用他新获得的超级名声签下了一份唱片合同，在该系列播出期间发行了两张专辑——而且，你瞧，这个家伙真的唱得很好。1977年，他的首张单曲《不要放弃我们》(Don't Give Up On Us)登上了冠军宝座。尽管之后的几首单曲在Hot 100的中间位置停滞不前，但他又录制了三张黑胶唱片，为那些真正认真对待音乐的演员树立了标准。