创作团体CLAMP成立于20世纪80年代中期，1987年开始创作原创漫画。1989年，《RG VEDA》首次出版时，最初的11名成员已经减少到7名。1993年又有三家公司离职。从那时起，幸存的四名成员——五十岚五月、大川南濑、桐木新井和木科那——一直在一起工作。

　　作为一个全女性组合，CLAMP以以少女为主角的故事情节而闻名，但也展示了非凡的多样性。它冒险进入了以男性为导向的输出和青少年前的读者群。该小组通过使用交叉来统一其工作主体，其中以前作品中的角色出现在当前的项目中。这就产生了“CLAMP宇宙”的概念。

　　CLAMP经常同时运行完全不同风格的项目，展示了非凡的范围能力。2003年至2009年制作的《Tsubasa: RESERVoir CHRoNiCLE》是一部面向男孩的动作片。从2003年到2011年，《xxxHolic》专注于奇幻和超自然，主要吸引年轻女孩。两个系列的配色方案和构图风格完全不同。

　　CLAMP最著名的故事是盗卡人樱。它没有反派人物，处理了当今许多性别和多样性问题，而这些问题在几十年前才成为热门话题。这部电影以一个十几岁的女主人公为主角，充满了爱、善良和鼓励的话语。该系列的受欢迎程度是由于它的吸引力超越了青少年人口到所有年龄段的读者。

　　此次展览在东京国立艺术中心举行，展出了800多幅插图。在一个巨大的展览馆里，它们被分为七个部分。原始插图与眼睛平齐。

　　漫画封面的大型复制品和关键的插图面板展示在上面的墙壁上。展览的一个亮点是放映室，其中三个屏幕展示了CLAMP制作的一系列插图。

　　东京的国立艺术中心(National Art Center)有一个广泛的任务，包括介绍热门话题，但很少展出的艺术表达。正如吉村玲所说，它认为漫画和动画，以及“设计、建筑和时尚”都是“博物馆应该处理的艺术表达”领域。她是东京国立艺术中心策展人，也是CLAMP展览策展人。

　　2015年，东京国立艺术中心举办了“来自日本的动漫游戏”展览，开始关注漫画和动漫领域。它还于2018年在法国举办了一场非常成功的展览，名为“MANGA?TOKYO”，然后在日本再次举办。然而，本次展览是继2018年的“荒木浩彦JOJO展:冒险的涟漪”之后，漫画创作者的第二次个展。

　　对于伴随《CLAMP》漫画长大的粉丝来说，这次展览是必看的。他们一直在大量地前往展览馆。为期三天的开馆前预约很快售罄。吉村说，“参观者对每件艺术品都非常关注”，他们在展览馆里呆的时间非常长。

　　迄今为止，国际参观者在画廊中一直很突出，他们不太可能与这些故事产生情感上的联系。此外，他们可能无法阅读面板上的日语对话。然而，日本漫画的艺术形式为非日本人所熟知和欣赏，对他们来说，“漫画”一词几乎不需要翻译。因此，CLAMP展览是一个绝佳的机会，让越来越多的国际游客可以欣赏日本漫画的深度及其对日本流行文化的影响。由于展览将贯穿夏季的中心地带，这也是逃离东京炎热的绝佳机会。

　　作者:Paul de Vries在JAPAN Forward上找到作者关于亚太历史的其他评论和文章。